一、声乐演唱美的本质 
　　声乐作为一种古老的艺术形式，从古至今逐渐变得丰富起来，形成了多种流派、各种唱法，获得了快速发展，探究其发展的根源，主要在于声乐演唱能表现出一种独特的美感，而这种美感需要演唱者的创造，从而使作品焕发出新的光彩。 
　　1.声乐演唱美是一种艺术化的人声 
　　声乐演唱以人声为工具，通过艺术化的人声表现其独特的美。人的声音类型可分为男声、女声、童声，还可以在细分为男高音、女高音、男低音、女低音等。即使同属于高音，男高音与女高音又有着各自的特点，这是声乐演唱不同于其他乐器的最主要特点。演唱中的声音组合可以分为合唱、独唱、组唱等，按演唱方法又可以分为美声、流行等，这些不同的声音类型通过一定的训练后，给人们呈现的是艺术化的人声。 
　　2.声乐演唱美是演唱者与欣赏者的完美融合 
　　声乐演唱美与演唱者、欣赏者有着密切的联系，演唱者对演唱作品进行二度加工，使之升华出高层次的美感，这与演唱者的音乐素养、声乐演唱技能等有着一定的关系。声乐演唱中演唱者理解作品，清晰地表达作品的风格，正确的运用嗓音等，都是声乐演唱美产生的基础。演唱者是声乐演唱美产生的重要因素，但少了欣赏者，再美的声音也无法流传下来。因此，声乐演唱美需要欣赏者的参加，与欣赏者自身的审美经验有着密切的联系，由于欣赏者审美经验的不同，给演唱者的演唱带来的美感也会产生不同的理解。因此，声乐演唱美是在演唱者与欣赏者的情感、思想融合中产生的。因此，声乐演唱美有一定的相对性，不同的群体对其的美感认识可能不同，但对真正的演唱美还是存在共识的。 
　　二、获得声乐演唱美的途径 
　　1.追求声音美 
　　对声乐演唱者来说，声乐演唱美与演唱者技艺的水平有着密切的关系，这也是创造声乐演唱美的最重要因素之一。而演唱者要提高演唱的技艺水平，必须从呼吸、共鸣、语言、音色等方面加强训练。呼吸在声乐演唱中占有重要地位，完美的呼吸是获得声音美的基础。呼吸是声乐演唱的支柱，与咬文吐字、情感气势等有着密切关系，所以演唱者要大量练习呼吸，使呼吸与吐字、发声融合，为演唱美打下良好的基础。关于呼吸的方法有很多，如胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹联合式呼吸等，一般来说，在声乐演唱中胸腹联合式呼吸比较常用，其实不管采用何种呼吸方法，都要进行精巧、适度的呼吸，只有这样的呼吸才是最自然、舒适，带来的声音也具有美感。声乐演唱中只注重气息是不够的，还要注意如何保持和控制气息，这就涉及训练呼气肌肉群，有意识地控制呼气肌肉群，慢慢的有节奏的呼出气息，从而使演唱者的声音流畅、自如。共鸣是演唱者获得声音美的重要条件之一，人能发出什么样的声音，就要看演唱者能不能合理的运用自己的共鸣腔体。声乐演唱中共鸣的主要作用是扩大、美化声带发出的声音，是演唱者获得声音美的重要因素。语言是声乐演唱的重要组成部分，不管演唱的旋律多美，都需要语言作基础，有了语言，声乐的情感表现更富有感染力，所以演唱者在演唱过程中表现出咬字、吐字美是非常重要的。音色富于变化，是声乐演唱获得音乐美的重要条件。声乐演唱中音色的变化能克服听者的乏味感，不至于产生听觉疲劳，因此，声乐演唱中富有变化的音色是非常重要的。 
　　2.追求情感美 
　　情感在声乐演唱中起主导作用，是声音的灵魂。声乐演唱中声音美是基础，但没有情感的演唱，其歌声会变得苍白、无色彩，也就不会表现出演唱美。因为，真挚的情感本身就富有美感，演唱者在演唱过程中投入真挚的情感会让欣赏者受到情感的熏陶、感染。歌词创作的过程是词作家抒发内心情感的过程，旋律创作的过程是作曲家表达内心情感的过程，演唱者要让欣赏者感受到这些情感，就要自己用心感受其中的情感并通过演唱表现出来。这首先需要演唱者深入挖掘词意。歌词是歌曲的重要组成部分，蕴含着丰富的情感，所以挖掘词意有助于演唱者表达真挚的情感。有些歌词只看字面意思就能懂得，有些歌词单看表面意思很难把握其主题含义，如果一些古诗词的艺术歌曲等很难把握主题。对这样的歌词，演唱者要深入挖掘其内涵，真正做到有感而发，以情带声。其次准确把握情感基调。一般来说情感体验的越深刻，演唱者的演唱就越真挚，越富有感染力，再次适度用情。演唱者传递情感的关键在于表情动作和声音，但一些浮夸、做作的演唱是不利于声乐演唱的情感表达的，因此必须适度用情。演唱者演唱过程中，要通过自己的表演让欣赏者产生共鸣，产生或喜或悲的情感，从而引导欣赏者的情感。在表现高兴情感的时候，演唱者要做到内心里高兴，笑在声音里、眼睛里；表现愤怒的情感时，既要体现出愤怒的情绪，又要使声音变得圆润等，从而抓住观众的心。 
　　3.追求表演美 
　　声乐演唱在演唱过程中要充分展示出歌词的具体已经，就会利用自己的肢体语言及面部表情等进行生动的描绘，从而加深欣赏者对演唱作品情感的理解。演唱者在演唱中的表演，每一个动作，每一个手势都要经过精心的排练，使得表演符合演唱作品的速度、情感等变化要求。首先演唱者挺拔的站姿。演唱者表演中不能破坏声音的传递，不利于声音的表达，因此要选择挺拔、放松的站姿，获得演唱形体的基础美感。其次正确的运用手势。手势是传达情感的无声语言，能起到渲染情感的作用，因此，手势的表演美很重要。手势动作运用要恰当，不能让欣赏者感到做作、生硬，这需要一定的训练。声乐演唱中手势会随着歌曲的内容发生变化，要结合内容进行灵活设定。再次演唱者的神态表情很重要，如果没有神态表情，演唱就会失去活力。演唱者的神态表情主要表现在五官变化，如果面部表情虚假，会出现一些不自然的动作，因此要获得神态表情美，就要进行严格的面部表情训练，如训练眼神、口型等。