论文摘要：随着社会经济的发展，新时期的人才价值观也在发生深刻变化，教育改革过程中素质教育的呼声和意识便越来越强；高中美术课的教学实践以构建审美教育理念为主题，正在向已是刻不容缓。审美教育是素质教育的重要组成部分，美术欣赏是审美教育具体实施的核心课程。从以审美愉悦为主的感性欣赏拓展的一种科学理性的鉴赏，这更有利于学生创造力的培养。把高中美术欣赏课程拓展为美术鉴赏的课程的改革存在教育观念与课程定位、教材与教法等问题。通过解决这些问题提高学生的审美素质，把美术鉴赏课的教学最高目标确定在提高和培养学生创造力上。

关键词：审美教育；美术鉴赏；修身养性；创造力
　　[中图分类号]：G613.6 [文献标识码]：A
　　[文章编号]：1002-2139（2013）-10--01

一、课程的目标定位
　　我国自古就是礼仪之邦、文明之国，对人的思想品德和行为。规范有着深厚的文化内涵。审美教育一方面提高学生审美素质，陶冶审美情操，抵制不良文化的影响，提高生活品质。通过美术的人文教育功能，形成人文素养，促进身心健康，达到修身养性的目的；另一方面，审美教育的多元性课程特点对激发学生的创新精神，创造力的培养具有其他学科难以替代的作用。我国传统的教育思想一直把懂得琴、棋、书、画的人视为品德高尚的人；懂得“四书”、“五经”、“孔孟之道”的人视为有学问的人。影响至今也就把美术欣赏确认为个人“修身养性”的事情或作为学校素质教育的一个点缀。
　　下面就如何进行美术鉴赏教学，达到教学目的，谈些自己粗浅的想法，以与同行们高榷。有人认为“鉴赏”就是拿作品给学生看，讲讲与作品相关的故事。这种“看图讲故事”的课称得上鉴赏课。现代教育技术只有适时、适当、适量、实效的使用才会做到事半功倍效果。虽然，电脑网络科技提供美术鉴赏更丰富的资源，衍生出更多学习内容，不再是传统的说教练习，纸笔测验评价可以涵盖的。但电脑科技仅是工具，缺乏现代教育观念教育的困境仍旧存在。美术欣赏教材编写普遍对课程欠深入探讨研究而显得与时代脱节。现今我国小学至高中的美术教材对各年龄阶段美术欣赏的内容指引不足欠全面统筹，造成各阶段的教学环节脱节，教学内容和教学目的杂乱、雷同，缺少与生活的联系，使学生感到难以学以致用。美术鉴赏教材多是图片鉴赏加一些作者简介、创作背景等文字说明，按西方美术史和中国美术史的历史发展结合讲解。课前准备工作更严谨和工作量大。因此要求教师也要不断学生自我提高，所以“评价”既促进学生全面发展，又促进教师改进教学，促进课程不断完善发展。真正达到师生互动，提高教学质量。

二、美术教学活动关键要激发学习兴趣
　　在美术教学活动的过程中，教师和学生直接凝结在老师教和学生学的关系中，教与学都很矛盾，这无形中增加了学生学习美术知识的教学难度。其实，应该在同学们的积极的配合下，首先要焕发学生画画的兴趣，变压力为动力。这样的结果也可想而知，如果让我们成人也每次重复同样的劳作，你会感兴趣吗？道理是相同的，我们也希望能有不一样的尝试，可以让我们有自由发挥的机会，最主要还是自己感兴趣的才好。内容最好以人物为题材，当学生对画画内容产生兴趣时，积极参与绘画学习在选择美术教学的内容时，首先要先了解学生在该阶段能够达到的水平，在美术教学活动中，除了画更多的可以让学生动手做，与此同时我们还要深入了解各阶段学生的画画技能水平，同学们在动手做中可以得到美的熏陶，在动手中可以学会合作与交往，在动手做中可以体验到学习的乐趣，就会越玩越喜欢。只有让学生真正的喜欢美术课堂，才可以算是一堂成功的教学活动。只有兴趣起来里了，才说明这是同学们感兴趣的，至少是吸引他们的一个活动。

三、正确定位教师在美术教学中的角色
　　美术教育应引导学生接触生活中的各种美好事物与现象，丰富学生的感性经验和情感体验。美术的表现形式多样，剪纸、折纸同样可以纳为美术的范围。归根究底都是为了达到美的目的，让学生感受美给自己带来的视觉的享受，从而激发学生对美的追求和渴望，自发的观察与探究，在不断的模仿与练习中总结经验，最后能够创新出有自己风格和反映自己思想的作品。学校教育应重视学生的个别差异，为每一个学生提供发挥潜能，并在已有水平上得到进一步发展的机会和条件。因此，老师的引导语言和角色的定位在美术教学中尤为的重要，教师要以引导者的身份针对不同水平的学生，给予相应的人性的评价和建议，让学生感受到老师的信任与肯定，使学生在轻松的氛围中大胆的发挥想象，大胆的创作，保持对美术活动的兴趣。例如，在整个绘画教学的过程中，我始终以建议的语气灵活的激发学生的想象，让学生不停的迸发创作的灵感，如果学生的创作偏移了活动的命题或目标，我会委婉的给予建议，客观的评价，不要让学生感觉到老师在否定自己，否则学生会丧失好不容易建立的对美术的信心及对美术的兴趣。在活动中当学生的想法与自己的想法不统一时，要冷静处理，问一问同学们为什么要这样做，如果学生能说出理由，老师要以宽容的心态给予理解和建议，学生会因为没有得到正确的引导而继续出现这样的情况。但是老师也不要操之过急，最好是趁其他的学生不注意时，用先表扬的方式委婉地提出自己的意见。

四、为学生搭建展示作品的平台
　　教师必须了解并满足学生爱表现和渴望被关注的心理特点，为学生展示自我搭建平台。美术活动最重要的环节就是展示学生的作品，这是提高学生自信，帮助学生互相学习和提高的最好的平台。每个学生都希望自己的一番辛苦和努力得到赞赏，而作品是学生心理活动最好的诠释，是放飞他们想象的天空，教师要抓住这个契机，尽量给每个学生展示自己的机会，让同学们的内心得到解读，让学生感到被老师和集体理解、重视。所以，老师要引导学生大胆的描述自己的作品，同时也要学习别人的优点，进一步提高自己的能力。作为教师，不要太注重活动的结果，要注意寻找学生在活动中的进步和亮点，要以学生是否在主动积极地参与活动，在活动中愉快的、自主的动手动脑为目标和原则。当学生看到老师给予了自己肯定和尊重，会更喜欢美术活动，使美术活动在同学们的成长中发挥真正的意义。

结束语：笔者深感要上好美术鉴赏课，尚要临许多问题。相信客观上的问题随着教育工作者的不懈努力，素质教育的全面推行都可逐步解决，而主观上会对执教者提出更高的要求，任重而道远。要想发挥学生主体性地位，教师的主导性一定是必不可少的，主导的前提便是对教师经验水平的了解和对教学目标的准确把握。如果经验水平不够，教师还需要用一定的方式进行训练。同时，还必须拥有丰富的感性知识和审美情感，教师可以通过作品欣赏、教师示范等形式以拓展学生的视野，激发学生的想象和创造。这样，才能真正发挥师生双方在教学中的主动性与创造性。