论文摘要：继魏晋之后，元代成为庄学精神较为发达的时期，作为这一时期的艺术精神产物——元画，由于文人和隐士的高度创作，体现着独有的“逸品”精神与“逸”的风格。

关键词：元画；逸品；庄学；内涵
　　作者简介：刘莹（1988-），女，民族：汉，籍贯：重庆市九龙坡人，西南大学文学院2011级美学专业硕士研究生，研究方向：中国美学史。
　　[中图分类号]：J205 [文献标识码]：A
　　[文章编号]：1002-2139（2013）-10--01

引言：
　　在中国封建社会时期，由于儒家的积极入世哲学，激励着一代代文人学士饱读诗书，自小树立起“修身、齐家、治国、平天下”的宏愿。然而蒙古统治者入主中原，打破了无数汉族知识分子这一美好的夙愿。于是中国历史上一个特殊的文化现象由此产生——隐士的大量出现，这不仅是一种文学想象——庄学再次兴起；也是一种艺术现象——元代绘画的繁盛，元画中便充盈着“逸品”的思想内核。

一、庄学关于“逸”的美学阐释
　　“逸”本身就是形容一种生活形态和精神境界的，是对文人隐士超脱、逍遥的生活态度和方式。不言而喻，庄子就是这种隐逸思想激励者，他倡导“以天下为沉浊”，提出“上与造物者游，为下与外死生无始终者为友”的主张（《庄子˙天下》）很明显，道家的隐逸思想是人与自然和谐亲近、人应自然而然的真实写照。这就与儒家文人学士追求的修身治国的入世情怀相背离。因此庄学精神的核心就是——“逸”，而“逸”的另一个代名词就是隐，隐又可以用逃避与超脱进行解释，这就不难理解为何中国历史上的隐士们通常都远离尘世纷扰，襟抱超然，心远地偏。在中国文化史上，“逸”既是对文人学士逃避现实、自命清高和追求精神自我解脱的高尚品格的描写，也是对文人学士才情、学问、修养、志趣、思想境界高雅的一种充分肯定。
　　通过对中国相关文化史籍的一定解读，我们不难发现，大凡具有“逸品”风格的画家都具有一个共性，即往往在政治上遭遇失败或不如意，乃至入世等理想遭到破灭，这时，文人学士们就发挥老庄的“逸”的精神导向内心世界，或退居田园，遁世归隐，吟诗作画；或弃绝世事，看破红尘，出家入禅，以此来求得心灵的宁静与宽慰。因而与儒家高扬“兼济天下”的旗帜不同，以庄子为代表的具有逸品精神的文人隐士高唱着“独善其身”的凯歌。元代文人艺士就是典型代表，其精神结晶——元代山水画就是在此精神理念基础上发展成熟，形成独特风貌。

二、元代逸士的生活背景
　　作为中国历史上第一个少数民族王朝，在入主中原之后，面对着绝大多数都是汉人的元帝国，统治者呈现出一定程度上的民族歧视与民族压迫倾向。元代将人种分为蒙古、色目、汉人、南人四等便是一个最明显的表现。地位越高的人种享受的特权也就越多，无论在进入仕途或者是科举录取，抑或是政治权利方面。这就加深了汉人尤其是位于末等的南人的强烈不满。元朝统治者这种严格的等级制度分化了各民族人民的团结，民族歧视与压迫的色彩相当严重。
　　尤其在文化方面，这种民族歧视与压迫的色彩更加凸显。如前所说，蒙古统治者定鼎中原之后，面临的最大的问题便是帝国的人口问题，这个国家绝大多数人口都是汉人。要想基本驾驭这个庞大的帝国，就必须通晓汉文化的精髓并且必须用汉文化去统治整个帝国。因此蒙古统治者就不得不尊孔，接受儒家思想，提倡程朱理学，任用一些汉族道学家，如元世祖忽必烈就几次下诏到江南“搜访遗逸”。这样看来似乎儒学的地位在元朝相当的高，但事情并非如此，元朝统治者心不甘情不愿的这样做，只是出于统治政策上的考虑，为了维护帝国的统治，必须借用文化程度远比他们先进的广大汉人。但表面工作毕竟只是表面工作，元代帝王骨子里漠视汉族文化的态度最终使得大量汉族文人高士儒生隐逸起来，以逃避和超脱现实的方式反抗蒙古统治者的这种残忍。因此，元代的民族歧视加文化漠视政策造就了中国历史上又一批优秀的艺文之士。汉族文人学士逃避、超脱现实，并把这种洒脱、逸的生活态度、精神境界和时间精力寄托在文学艺术上，在“隐逸”成为元代社会和文化的特殊风貌之时，伴随而来的便是在文化领域中出现的元代山水画的大繁荣格局。

三、元画与“逸品”
　　如前所述，元蒙统治者民族歧视和文化漠视态度造就了中国历史上一批优秀的隐逸文人，寄情于空灵、清新的山水间，使得文人画家们必以自然景物作为自己的描写对象，这不仅表现着文人对现实社会的逃匿的决心，也彰显出文人渴望与自然亲近，从而培养出一种与自然和谐相处的亲和之力。因此元画的精神正是文人作画时的心境——超尘绝俗的精神。“逸”的自然精神在元代不仅是画家们的精神追求，也是元代文人的普遍精神追求。
　　而我们说元画之所以具有“逸”的精神内涵，是因为画家们在作画时不仅强调主客体的协调统一，也注重了主体融我于自然、与自然和谐一体的精神化、抒情化表达——这成为画家在画作中所要表现与传达的一个重要内容。同时，在自我抒情之时又不乏弥漫出一股超凡脱俗的气质，这就使得元画通常给人以一种悠远、细腻、隽永、精致之感，其审美意境令人久久耐人寻味。
　　因此，元画中所呈现出来的关于“逸”的审美意象，是画家们重视个人品藻、人格精神的真实表现，是画家心灵的澄怀，是对老子“涤除玄鉴”的承继，同时也是庄子主张的保持“心斋”“坐忘”的一种虚静空灵的心境。元代文人画家们能以这种超功利的心态寄情于山水与艺术创作之中，抛开一切伦理是非，以轻松、淡泊的状态过着艺术化的人生，确是人生一件幸事。

小结
　　元代统治者的民族歧视与文化漠视态度使得大批文人艺士逃逸山林，遁迹于野，从而引发了中国艺术史上一次深刻的文人画大发展运动。文人画家的隐逸之心，也使得他们的逸品绘画具有更令人回味、深思的精神内核，同时也更具有文化和精神色彩，从而能在我们心灵印下深刻的投影。元画所呈现出来的深厚思想文化内涵——逸品思想，不仅是元代文人在那个时代的心灵的真实投射，同时画作所传达出来的画家的人格特征及其作品的审美意蕴，无疑开阔了我们的思维，值得我们深思。

参考文献：
　　1、王伯敏著：《中国绘画通史》[M]，北京三联书店出版社，2008年。
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　　4、王博著：《庄子哲学》[M]，北京大学出版社，2004年。
　　5、徐复观著：《中国艺术精神》[M]，广西师范大学出版社，2007年。